解析去年金马奖的最大赢家——
      陈建斌最初想拍的风格很多种，从影像上、剪接、镜头，人物状态上，可以变换出至少二三十种没问题。最终，他选择了极简的形式，几乎摒弃一切视听效果，在看似波澜不惊的生活下任剧情自然发展，人与人心底的情感变换只暗涌却不浮于表面。2014年，金马奖给予《一个勺子》最好的褒奖：陈建斌一人捧得最佳新导演和最佳男主角两座奖杯。 　

《一个勺子》
  导演：陈建斌
主演：陈建斌、蒋勤勤、王学兵、金世佳
类型：剧情、喜剧、冒险
上映日期：2015-11-20（中国大陆）
剧情简介：农民拉条子（陈建斌 饰）在镇上遇到一个讨饭的傻子（金世佳 饰），傻子跟着他回了家。拉条子贴了寻人启示，不久有人认领了傻子。紧接着又有自称傻子的家人陆续出现，说拉条子把傻子卖了。麻烦接踵而至，拉条子自知上当受骗却有口难言，他想不明白，好事怎么就成了坏事？他开始以一位农民最淳朴的办法想自证清白。而为了寻找傻子，他成了另一个到处缠着别人的傻子。

剧本：写不出来，就别拍电影了
  像很多新导演一样，陈建斌自己写剧本。《一个勺子》改编自胡学文的中篇小说《奔跑的月光》。不过光是自己写一个剧本对他来说没有吸引力，之前的1999年他就写了自己第一个剧本，还拍成了电影。
“我看过很多大师的传记采访，概莫能外，讲的都是他们自己先有一个文学形象，把文学形象通过视听语言描述出来，他们的文学修养都非常深厚。”陈建斌说。好多年前陈建斌也试过付钱找人写他讲的故事，但写出来却没法拍。拍这个电影之前陈建斌也希望能找一个人帮写剧本，但陈建斌都不满意，最后他对自己提了一个算是“最低要求”：“如果你连剧本都写不出来，那你就别拍这个电影了。”
之前陈建斌写过很多类型的东西，做过很多尝试。1999年写完第一个剧本，拍了但不满意，因为不是他喜欢的那种类型的电影。因为很早就写出过一个作品，所以写出一个作品对陈建斌来说没有什么诱惑，诱惑是，自己要写出一个满意、有质量的剧本。《奔跑的月光》小说结尾不是电影结尾，但陈建斌读到它，脑子里就自然浮现出如今电影的结尾。

角色：必须融入到真实的状态中
  电影中所有角色的衣服都是从实地那个角色类型身上找到的，然后把衣服买过来，消毒。开拍前，美术派了一个小分队，把戏里的人分成好几类，比如牧羊人、卖瓜子的，每个拍100张，从中选出10个最有意思的。镇子上的戏都是偷拍。导演和金枝子（蒋勤勤 饰演）大街上走过来，背景有人在走，都是把机器埋好以后，拍的时候调度，那个城本来就没什么人，但进了镇子，人却不少，拍摄经常会受到干扰。为了不引起更多人的围观，所有演员得偷偷摸摸，街上的气氛都是真实的。这种拍摄方法特别考验导演。导演给演员的要求是：必须要融入到真实的状态中去。你融入不了，一下就看出来了。
王学兵的“李大头”，基本都是自己设计的，他自己提出：把头发剃了。王学兵每天都熬到很晚，和演李老三的那个胖子一起喝点酒，晚上通宵研究。好多台词都是他们俩研究出来的，比如：“人生就是这样，目光要放长远一点。”

类型：陈建斌也不免俗
  在人人都谈论类型片的今天，陈建斌不免俗，毕竟，类型是他们的必修课。但陈建斌觉得类型不是唯一，没有规律的拍片才更好玩。对陈建斌来说，所有铺垫都是必需的，跟好莱坞大片一样。
把一个波澜不惊的故事，拍得波涛汹涌，这比类型片难多了。因为没用任何视听效果，完全靠剧情本身，简单的人和人之间诞生出的张力，这才是戏剧。陈建斌最后选择这个，是因为时代，是自媒体时代，每个人都有自己观影的方式，这种情况下，陈建斌就决定选择这种更直接、简单，更猛烈的方式。

删减：让自己变成真正的导演
      陈建斌的确删减了《一个勺子》，但他发现，这种删减才让他变成真正的导演。陈建斌的经历极好地说明了，拍完电影千万别急着拿到市场上接受检验，等一等，会发现更好。《一个勺子》最初的版本差不多105分钟，今年三月份，片方对陈建斌说，如果删到90多分钟，排片会好排。此前陈建斌因为是自己编、导、主演，带有主观成分，觉得都很好，缺一点都不行，过了半年，再冷静去看发现是可以删减的。    
    在第二次剪辑时，陈建斌才真正变成“导演”。拍的时候有很多长镜头，原来他自己也很欣赏。比如有一场，他和‘勺子’坐在街边，拍了很多条，街上人走来走去，自己在贴寻人启事，当时忽然来了阵大风，那个镜头有三四分钟，很长。还有一个镜头是他们同喝一瓶水，一块吃东西，坐在马路牙子上，共同成为城里人眼里的乡巴佬，或者说是傻瓜。体现的是他们的关系从陌生到熟悉。再看的时候，导演发现有9分半的戏拿掉也不影响表达。改正之后的效果是进一步帮助你诠释了主题。